Столица – сквозь века Были сомнения, что в этот неуютный ноябрьский вечер многие выберутся на ВДНХ. Но, несмотря на некоторые неудобства, добираться от парковки до Центрального павильона далековато, прибыли все. Трудности были преодолены не напрасно, потому что экскурсия получилась не только эстетически, но и информационно насыщенная.
ВСХВ, Всесоюзную сельскохозяйственную выставку, открыли в 1939-м году. Задумывали ее и воспринимали посетители в те, далеко не очень тучные годы, как этакий Советский рай, где нет проблем с достижениями народного хозяйства, где эталонные урожаи, неслыханные удои, где дружат народы. Сплошное счастье, одним словом – «Свинарка и пастух». Знакомые сегодня очертания выставка обрела в 1954 году, называлась уже ВДНХ. И это уже был не просто парк с павильонами в стиле Сталинский ампир, а заповедник истории. Один из его основных экспонатов в стиле «триумф» до 1990-х годов именовался «Главный павильон ВДНХ СССР». Возвели это монументальное сооружений в 1954 году. Высота со шпилем, напоминающим Адмиралтейский, 97 метров, здание должно быть видно издалека! Сейчас это Центральный павильон ВДНХ. И еще лауреат Международной архитектурно-дизайнерской премии «Золотой Трезини» – как лучший реализованный проект реставрации объекта культурного наследия ХХ века.
Теперь ВДНХ, во всяком случае, Центральный, воспринимается не только как «символ светлого будущего», но и как носитель духовных ценностей, как возможность заглянуть в прекрасное прошлое. Первую художественную экспозицию здесь развернула Третьяковская галерея. А сейчас в нем проходит выставка «Образы Москвы в русском искусстве». Свои шедевры привез Русский музей, 104 живописных полотна, 11 скульптур: история Москвы, от ее основания до современности.
В ожидании, когда соберется клубная группа, можно было наблюдать небольшой идущий нон стоп фильм, о том, как реставрировали павильон, как перемещали в огромных тубах полотна, как размещали картины. А члены клуба вспоминали о невеселом недавнем прошлом ВДНХ, называвшимся тогда ВВЦ, заполоненном пристройками, верандами, палатками, ларьками со всякой ерундой и непрезентабельным общепитом. О том, как хорошо, что торговцев из храмов сталинского изобилия изгнали, а павильоны восстановили.
Не просто профессионально, а эмоционально, с любовью рассказала о том, как проходила реставрация Центрального Людмила Колоярская, экскурсовод ВДНХ. Какие в процессе возникали находки. Например, обнаружили! уникальное живописное полотно кисти Александра Герасимова: картина маслом на холсте размером 6,75×11 метров, созданная в 1953 году. В Зале Победы – гипсовый горельеф «Знаменосцу мира, советскому народу – слава!». Его автор Евгений Вучетич. Да-да, автор мемориала «Воин-освободитель» в Берлине, статуи «Родина-мать» в Волгограде. Когда павильон превратили в торговую площадку, горельеф зашили фанерными панелями. Лет тридцать одно из крупнейших монументальных произведений было в забвении. Обнаружили его случайно. Некоторые скульптурные элементы были повреждены, отвалились головы, руки… Сейчас его реставрация практически завершена.
На выставке представлены шедевры московской школы иконописи – Андрея Рублева и его учеников, Даниила Черного, Дионисия и Симона Ушакова.
С нескрываемой гордостью Людмила рассказывала о живописных видах Москвы, выполненных французом Жераром Делабартом. Разместили их в центральном зале, Сталинской конституции, напоминающем римский Пантеон. Живописец, гравер работал в России с 1787 по 1810 год. Изображал «допожарную» Москву с узнаваемыми и сейчас архитектурными доминантами: Кремль, Красная площадь, Яуза, Коломенское, Останкино с не менее интересными иностранцу жителями, их гуляниями, развлечениями, купаниями. Не только живописный, но и исторический документ.
Рядом картины с историческими сюжетами крупнейших российских художников конца XIX- начала ХХ века. Воплощение православного духа столицы – полотно Михаила Нестерова «Святая Русь». В экспозиции «Старая Москва» летопись столицы открывают работы Аполлинария Васнецова, Василия Верещагина, Ильи Репина, Василия Сурикова, Ивана Шишкина. Исторические сюжеты – юный Иван Грозный в страхе и нерешительности. Атаман и бунтовщик Степан Разин, в образе главного героя узнается автор, Суриков. Рядом стойкие защитники Троице-Сергиевой лавры.
Илья Репин «Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года» написал к 100-летнему юбилею Госсовета. Полотно, размещалось оно в Мариинском дворце, где заседал совет, уникальное: 8,8х4 метра, на нем изображена 81 историческая фигура. В том, как написана та или иная персона, проглядывается отношение к ней автора.
«Москва-столица» раздел, посвященный возвращению Москве столичного статуса. «Новая Москва», здесь можно увидеть, как она «хорошела», причем начиная с 1920-х годов. Как менялся ее облик, настроение – от монументальных полотен Аполлинария Васнецова, до работ Юрия Пименова, художника, не чуждого импрессионизму, изображавшего советский быт и уклад жизни в светлых и радостных тонах.
Картины интересно было рассматривать. Но Людмила рассказывала о том, что не каждый бы узрел. В разделе «Москвичи» – о людях, о тех, кто оставил след в истории столицы. Режиссер Станиславский в задумчивости прислушивается к тому, что там происходит на сцене. Не верит. Академик Н. Д. Зелинский, работа Павла Корина, «Портрет Б. И. Яковлева» Александра Герасимова… Люди, судьбы.
Завершилась эта приятная встреча у другого знаменитого полотна. Валентин Серов: «Портрет княгини З.Н. Юсуповой». Непросто было и художнику, и модели, она позировала в течение 80 сеансов. Главное, владелице подмосковной усадьбы Архангельское полотно понравилось.
Людмила поведала о картинах. Но как-то не в том ключе, к которому все привыкли: автор, жанр, мазок... Речь шла не столько о художественных ценностях картин, сколько о духовных пластах, которые они поднимали, об исторических моментах, ключевых событиях той или иной эпохи в жизни Москвы.
После выставки все перебрались в ресторан «Арарат», что в соседнем павильоне Армения. Поговорили не только о выставке. Искренне поздравили Ольгу Ревякину – она победила в турнире в бильярдном клубе «Снегири». В нем участвовали лишь мужчины, профессионалы с большим опытом. В отличие от них, Ольга начала учиться играть 3,5 года назад. И выиграла. С большим отрывом, оставив соперников в замешательстве. Небольшая деталь: за всю историю клуба «Снегири» победителем турниров ни разу не была женщина.
Текст: Виктория Чеботарева
Фото участников встречи
ЛЮДИ И МНЕНИЯ
Ирина КЛИМЕНКО:
«Я очень, очень люблю современную Москву. Но еще больше меня привлекает прежняя, так называемая старая Москва, которую мы можем увидеть только на картинах, рисунках тех, кто ее запечатлел давным-давно. У меня в офисе висит полотно с изображением Кадашевской набережной XIX века. Очень символично, что спустя более ста лет в этом месте находился офис нашего Английского клуба. Мой офис – на улице Кузнецкий мост, где уже давно нет ни моста, ни речки Неглинки… Я смотрела на картины выставки и узнавала места, по которым я каждый день еду на работу: Болотная площадь, Каменный мост, гостиница Россия. Как же изменился город, и как приятно было окунуться в его прошлое, почувствовать дух, быт и жизнь людей того времени. Сравнивая, какие значительные архитектурные изменения произошли в облике Москвы, ставится немного грустно. Время и технический прогресс неумолимо меняют нашу жизнь и все вокруг. Уже невозможно представить наш город без ВДНХ, без семи сталинских высоток и с трамваем, идущим по Красной площади…».
Аркадий КЕРНЕР:
«Выставка потрясающая. Подобраны уникальные картины, представлены совершенно непохожие и сверхталантливые художники. Сама экскурсовод, видно, влюблена в Москву, в искусство. Все вместе это создало прекрасное, незабываемое впечатление и реальный дух эпохи. Спасибо!».
Ирина ЛОСЕВА:
«Меня впечатлило здание Центрального павильона. Его архитектурное величие воодушевляет, поражает качество реставрации, отделки. Но что еще удивило: когда задумывали, строили это здание? – в непростое послевоенное время. И при тех возможностях воздвигли его, что называется, на века. Ну, а сама выставка – слов нет! Когда еще каждый из нас попадет в Русский музей… Сколько интересного о Москве, ее истории мы узнали. Все вместе это создало замечательное впечатление».
Людмила ПУЧКОВА:
«Я думаю, выражу общее мнение: как здорово, что мы приобщились к великому, прекрасному, восхитились монументальностью картин. Анжелика предложила замечательную идею – посмотреть эту выставку, и мы – и это тоже здорово – дружно ее подхватили».
