Родиться художником Привлекательность музея не только в подлинных полотнах автора. Куда более значительные работы Аполлинария можно встретить в коллекции Третьяковской галереи, в других музеях. Здесь же важно само ощущение многогранной личности художника, образа талантливого человека, его увлечений, его времени. В этой квартире в доходном доме начала XX века в Фурманном переулке пейзажист и исследователь Москвы Аполлинарий Михайлович Васнецов поселился в 1903 году. И прожил там 30 лет.
Сегодня квартира с картинами Васнецова, его друзей-художников – сама экспонат. Еще и потому, что это место в свое время было одним из культурных центров Москвы. Здесь собирался цвет московской жизни: Федор Шаляпин, музицировала Татьяна Ивановна, жена Аполлинария Михайловича. Бывали Иван Бунин, Владимир Гиляровский, Николай Телешов, Федор Шаляпин, Виктор Васнецов, Василий Поленов, Михаил Нестеров, Леонид Пастернак, Константин Коровин, Абрам Архипов и другие живописцы, появлялся академик Константин Темирязев. Хозяин отличался интересом к разным областям, среди которых история, археология, астрономия, философия, эстетика, теория искусства.
Но прежде всего, «знакомит» дам с Аполлинарием Михайловичем Ирина Ртищева, научный сотрудник музея, он был Художником. Атмосфера творчества ему и его пяти братьям была органичной с раннего детства. Глава семьи, Михаил Васильевич Васнецов, священник в Вятской губернии, увлекался рисованием. В доме его матери, Ольги Александровны стены украшали картинами, автор которых – она сама. Род Васнецовых вообще был близок творчеству: участвовали в росписи храмов, оформлении иконостасов.
Аполлинарий, в отличие от своего более известного широкой публике брата Виктора, не получил академического образования, но всю жизнь посвятил саморазвитию. И в 1900 году стал академиком петербургской Академии художеств. Много помогал ему Виктор. «Это был учитель, друг, заботливый брат, память о котором для меня священна», – писал Васнецов. Большое влияние на будущего художника оказали Илья Репин, Василий Поленов, Марк Антокольский.
Но наверное его основным «университетом» стал абрамцевский кружок. Сюда брата ввел перебравшийся в Москву Виктор Васнецов. Начинающий художник проводил летние месяцы в Абрамцеве, встречался с живописцами, ходил с ними на этюды, учился пейзажному письму. Он умел видеть и изображать природу. Кружок Мамонтова, где интереснейшая компания, ко всему прочему, слушала музыку, обсуждала литературные произведения, открыл для Аполлинария Васнецова совсем другой духовный мир.
Вскоре его работы стали размещать на выставках Товарищества передвижников. А став профессионалом Васнецов работал уже профессором по классу пейзажа в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Со временем увлекся историей и даже возглавил Общество любителей старой Москвы. На своих полотнах он «реконструировал» Москву, отправляясь во времена Юрия Долгорукова, Ивана III и т.д.
Около 250 картин и более тысячи рисунков – золотой фонд русской исторической иллюстрации. Профессионалы утверждают, что его образам древнего города свойственна топографическая точность. Результат долгого изучения истории древней Москвы. Ну, а романтики и театральности художнику не занимать. Каждое историческое полотно напоминает одну из сцен солидной оперы. Даже персонажи несколько театральны. Люди художнику, в отличие от его брата, удавались хуже. Не его конек. Если Виктора влекли русские сказки, то Аполлинарий был озарен идеей показать людям красоту старинной Москвы. Красоту выдуманную им, но очень интересную,
Художник-пейзажист, мастер исторической живописи, искусствовед, исследователь Москвы… Все эти профессиональные и человеческие качества отражены в этом мемориальном музее. Здесь сохранено то, что сам художник оставлял для себя. Крупные полотна и этюды из его многочисленных путешествий, охот за вдохновением, где Франция, Италия, Прибалтика, Финляндия, село Рябово под Вяткой, Крым, Кавказ, Украина... Здесь же книги, мольберты, этюдники с красками, кисти, инструменты, автолитографии и рисунки.
Как театральный художник он проявил себя в 1885 году в Московской частной русской опере. Савва Мамонтов пригласил Аполлинария и Константина Коровина. Дебютом и первым сценографическим успехом их стала оперная постановка «Хованщины». Вместе они оформляли оперные постановки Большого театра, Мариинского театра. создали эскизы декораций к музыкальным спектаклям «Жизнь за царя», «Садко», «Снегурочка». На сцене русская старина представала во всей исторической действительности. Театр стал серьезным увлечением художника.
Многогранный талант Аполлинария проявился и еще в одной сфере. Он проектировал мебель в своей квартире. В конце XIX века в стране возник интерес к народной культуре. Многие художники тогда увлеклись прикладным искусством. Создавали эскизы кресел, полок, буфетов, комодов и других предметов мебели. В том, как они были удобны и как украшали интерьер жилища, убедились дамы клуба, побывав пару лет назад в доме Виктора Васнецова, оформленного в виде сказочного русского теремка.
Здесь тоже дубовые буфеты в неорусском стиле, с растительным и мифологическим резным орнаментом, с дверцами, оформленными как слюдяные окошки, созданы по эскизам Аполлинария Васнецова. И они – свидетели эпохи. И монументы мастерству их автора.
Долгое время квартира по велению времени была коммунальной. Жил здесь и сын художника, известный исследователь Арктики, полярник Всеволод Аполлинарьевич Васнецов и его жена Екатерина Константиновна. Сын сохранил личные вещи живописца, обстановку квартиры, мастерскую. Что особенно значимо, стал энергичным инициатором создания Мемориального музея-квартиры Аполлинария Васнецова. Времени, энергии на это ушло немало. Прежде музей был частью Музея истории и реконструкции Москвы, как он тогда именовался, в нем поначалу хранились основные работы художника, он устраивал выставки. В середине 80-х годов музей Васнецова удалось сделать филиалом Третьяковской галереи. Затем, с не меньшим трудом, добиться расселения жителей из соседней квартиры. Там открылась экспозиция основных живописных произведений мастера. С нее и начинается путешествие по расширенному музею.
Так потомки Аполлинария Васнецова стали создателями, дарителями и сотрудниками музея. С 1967 года и до конца своих дней, до 1996 года, заведующей музеем была энергичная Екатерина Константиновна. А Всеволод Васнецов ко всему прочему – еще и одним из инициаторов создания музея-усадьбы В. М. и А. М. Васнецовых на родине художников. Вот такой поход в музей, от которого душа светлеет.
Текст: Виктория Чеботарева
Фото участниц встречи
ЛЮДИ И МНЕНИЯ
Марина ГЕРУЛАЙТИС:
«Почему-то в этом музее я все время думала о быстротечности нашего времени. Как было все неспешно, как было все добросовестно: мебель, живопись… Я представляла, как после неторопливой трапезы нужно было думать, потом написать письмо. Затем долго ждать ответа. А сейчас небольшое торможение интернета – это уже всеобщая трагедия. Все превратилось в фаст. Фаст фуд, Фаст переписка. Фаст отношения. Я не знаю, быстрее ли сейчас течет наша жизнь? Как в окне кареты на прогулке, как это было раньше. Или как суперскоростной поезд, который мчится? Или «это от это» не зависит, как говорила няня моего сына».
Светлана НИКИТОВА:
«Замечателен мемориальный музей, где не просто жил человек, где чувствуется его аура, где возникает ощущение, что он живет и сейчас. Картины, вещи, мебель удивительная… Огромная благодарность людям, которые когда-то бережно сохранили все эти предметы, квартиру, постарались превратить наследие в музей. Поклон и тем, кто изучает его и также относится с большим пиететом к прошлому».
Ася БИСКУП:
«Огромная благодарность персонально Анжелике за прекрасную идею побывать в этом музее. И, конечно, музею – здесь искусство сохраняется на долгие годы. Признательность коллективу, что бережно относится не только к шедеврам, но и к любой маломальской информации о человеке. Это наша гордость и наша традиция – сохранять память о великих наших людях, о тех, что сделали очень много для истории. Васнецовы – это сокровище нашей страны, нашей жизни, наших детей, внуков».
