Величие и простота Уникальный голос и сценическое мастерство. У нее было выдающееся сопрано. Стала примой Большого театра. Ее выступления проходили на лучших сценах мира: «Гранд-Опера», «Ковент-Гарден», «Метрополитен-опера», Ла Скала, Венская государственная опера. Дмитрий Шостакович, Бенджамин Бриттен и другие композиторы посвящали ей свои сочинения.
Вишневская не только блистала как исполнительница, она активно влияла на профессию в целом. Была почетным профессором Московской консерватории, основала и возглавила Центр оперного пения, где передавала свой опыт ученикам. Здесь ей помогали и другие корифеи – Мстислав Ростропович, режиссеры Борис Покровский и Петер Штайн, дирижеры Зубин Мета, Риккардо Мути, певцы Тереза Берганца, Мирелла Френи, Пласидо Доминго. Она возглавляла жюри международных конкурсов, занималась режиссурой, снималась в кино.
Сила характера и гражданская позиция. Ее путь был непростым: детство в блокадном Ленинграде, тяжелые испытания, конфликт с системой в 1970-х годах из-за поддержки Александра Солженицына. Но именно способность отстаивать свои убеждения и при этом сохранять творческую энергию и верность делу сделали ее не просто артисткой, а настоящим символом стойкости.
Как хорошо, что «оптика» воспоминаний может приблизить образ человека, помочь лучше понять его. Но с Вишневской оказалось сложнее. Никто из знавших не воспринимает ее в отдельности от Мстислава Ростроповича. И дело не только в том, что они вместе были более полувека. Каждому хочется рассказать, какой остроумный, общительный, с неожиданной реакцией, невероятный хулиган и очень свободный человек был этот великий виолончелист.
Но Ростропович – это другая история… Ценность приведенных здесь свидетельств членов клуба в том, что каждый знал, воспринимал ее разной. Общим, наверное, будет то, что в любой ситуации Галина Павловна брала «высокую ноту».
Продюсер Елена Опоркова, хорошо знавшая Галину Вишневскую, подтверждает: великая певица, с королевской осанкой, самоуверенная и неприступная. Почти каждый, кто встречался с ней, может это сказать. Но это впечатление у людей, которые не знали ее близко!
Вот и она шла с таким же настроем к Великой! в их знаменитую квартиру в Брюсовом переулке на первую встречу в сопровождении Владимира, зампредседателя Департамента культуры Москвы. Он очень помогал в строительстве ее долгожданного Центра. Елена была уверена, что это первая и последняя встреча. Но очень хотелось встретиться с живой легендой.
«Был январь 2001 года. Вот мы в роскошной квартире, почти музее. Открыла сама. Во взгляде сверкнула насмешка: кого привел? Элегантно одета, при макияже. Вишневская озвучила свою концепцию: в Центр должны поступать лучшие выпускники консерваторий по отборочному конкурсу. Понимая, что встреча будет короткой, я протянула ей заранее напечатанный конкретный план открытия и дальнейшей деятельности Центра, как театра-студии, где будет подготовка молодых певцов к их работе в театре. Слушала внимательно. Задала несколько конкретных вопросов. Я ответила. Листки оставила у себя, сказав: «Я подумаю». На этом аудиенция закончилась. Чиновник остался с ней. Позже позвонил мне и рассказал о ее оценке: «И что она на своих слабых/худых плечах это вытащит?». Он ответил «Да. Она театр «Новая опера» построила».
И с тех пор 12 самых счастливых лет жизни, – вспоминает Опоркова, – промчались кометой. Было очень скандальное открытие 1 сентября 2002 года. Не все были рады ее появлению в Москве. Многие считали, что Вишневская формально будет посещать Центр и продолжать жить в Париже. О чем и с удовольствием написали журналисты. Но им пришлось довольно скоро «прикусить языки». Галина Павловна была готова работать 24/7 и даже поселилась на пятом этаже, в гостевых апартаментах, привезя свою мебель с дачи.
«Работала с уникальной энергией, увлеченностью, заражая всех нас и, прежде всего, своих учеников стремлением сделать все по высшему классу. Они и боялись, и обожали ее. Мы очень быстро подружились. Наши отношения были настолько близкими, было ощущение, что мы – одна семья. Когда Центр «затихал», мы поднимались с ней на 5-й этаж, заказывали в грузинском ресторане напротив ужин и бутылочку тогда еще настоящего грузинского вина и душевно разговаривали. Она была одинокой, но никогда не скучала. Хотя дочери с внуками посещали ее только по торжественным событиям. Ростропович залетал к нам между своими концертами по миру».
И вот тогда для Елены открылась другая Галина Вишневская. Добрая, нежная, мудрая, умеющая уважать талантливых, преклоняться перед своими учителями. Среди них были ее первая учительница по вокалу в Ленинграде, режиссер Большого театра Борис Александрович Покровский. Он, по ее словам, «сделал из нее Актрису». Шостакович, которого они с Ростроповичем обожали. Гордилась, что «ДД», как они его называли, доверил ей первое исполнение оперы «Леди Макбет Мценского уезда». Любила погружаться в поэзию Ахматовой, Волошина, Надсона, конечно, Пушкина. Радовалась за успехи своих учеников на больших сценах. Уже, будучи солистами, они приходили к Галине Павловне за советами или просили помочь подготовить партию для очередного спектакля в театре.
«А какое чувство юмора! Наперебой с Ростроповичем ярко и актерски они рассказывали такие смешные истории из своей жизни, что скулы болели от смеха. Она, в прямом смысле слова, жила Центром! Мы «открывала двери» всем, кто был готов помочь Центру. Ведь обучение бесплатное. Да еще надо было снимать квартиры для приезжих учащихся, стипендий никаких. А денег на это государство нам не давало. Галина Павловна помогала. Я придумала, чтобы ребята параллельно работали в Центре билетерами, контролерами, рабочими сцены и т.п. Сделали практически бесплатный буфет для них».
Алла Коженкова, которую Опоркова пригласила, как художника, для оформления первого спектакля – оперу «Царская невеста», привела ее в Английский клуб.
«Вот тут и появились Матвеевы! Короче, после ужина с изрядно выпитой водочкой в ресторане на Селезневской улице с Вишневской, Ростроповичем, Олегом и Анжеликой все решили, что надо дружить. А после посещения спектакля нашего Центра нам сообщили о том, что Английский клуб выделяет нашим студентам стипендию 15 тысяч евро».
И когда Английский клуб боролся за сохранение театра Гонзаго в Архангельском, Вишневская и Ростропович активно присоединились, уже как члены Английского клуба. В свою очередь, клуб поддержал детскую школу и на свои средства организовал выступление на сцене театра Гонзаго в акции защиты, куда пригласили чиновников Москвы и Московской области.
«На главных торжественных праздниках по поводу юбилеев Вишневской и Ростроповича, их «Золотой свадьбы», знаковых концертах в Зале им. Чайковского, на премьерах Центра обязательно были члены Английского клуба, как свои. А Олег и Анжелика стали членами нашего сообщества и приходили на неформальные/семейные вечера. Рассказывать можно бесконечно…»
Олег Матвеев добавляет: «Наше знакомство произошло в начале 2000‑х годов, когда открылся Центр оперного пения. Мы часто ходили туда клубом и по личному приглашению Галины Павловны. Вскоре они с Ростроповичем вошли в наше клубное сообщество. И это стало началом не только дружбы, но и сотрудничества. И вот тут я был поражен, насколько они деятельны. Великие люди в мировой культуре, казалось бы, вполне самодостаточные, они погрузились в общественную работу – поиск наиболее интересных, талантливых музыкантов, певцов. Клуб поддерживал деятельность своих новых соклубников выделяя гранты «Фонду Ростроповича» и «Центру оперного пения Галины Вишневской».
В свою очередь Мстислав Леопольдович вошел в состав Попечительского совета музея-усадьбы «Архангельское», созданный Московским Английским клубом. Наша задача, – вспоминает Матвеев, – была восстановить музейный статус территории усадьбы «Архангельское» и вернуть музею земли незаконно розданные местными властями. С помощью юристов адвокатского бюро Натальи Канишевской мы вели борьбу на правовом уровне и выиграли более 20 судебных процессов. Поддержка таких уважаемых лиц, как Мстислав Ростропович, Александр Кудрявцев, Михаил Пиотровский и других известных деятелей культуры, вошедших в Попечительский совет Музея-усадьбы, придавала этой инициативе особый статус, привлекала внимание общества и государства к решению проблем усадьбы.
«Это особенно подружило нас. И Английский клуб был желанным гостем в Центре. Иногда некоторые мероприятия проводились только для членов клуба. Частенько можно услышать, несколько резка была Вишневская в своих разговорах, суждениях. Да, она могла позволить себе быть такой. И это не от ощущения величия, они были просты в общении со своими друзьями, единомышленниками, не ставили себя выше других. Главное, они оба всегда придерживались своих взглядов. Несмотря ни на что».
Владимир Девятов общался с Вишневской и Ростроповича в клубе вплоть до самого ее ухода. Обсуждали проблемы Школы оперного пения Вишневской и Детской народно-певческой школы Девятова. И не только.
«Конечно, она была высокопрофессиональной певицей» – вспоминает Владимир Девятов. «Недаром уже в 1966 году, 40-летней, еще молодой, стала Народной артисткой СССР. Ее голос, ее манера исполнения оперы была «правильной». В отличие от многих оперных певцов, с которыми мне приходилось работать, Галина Павловна пела четко, произнося каждое слово. Оперное пение отличается от народного, эстрадного исполнения. Есть некоторые артикуляционные особенности, из-за которых теряется дикция. У Галины Павловны она была совершенна. Я по сей день с большим удовольствием слушаю записи ее выступлений. Она – мировая звезда, стоящая наряду с лучшими оперными исполнителями. Исключительный, непререкаемый авторитет в мире оперы».
В Центре оперного пения Галины Вишневской плотно работал и оперный педагог Девятова, Дмитрий Вдовин. С ним они смотрели, слушали, обсуждали спектакли. Галина Павловна там была в роли художественного руководителя Центра и режиссера. Режиссерский опыт к тому времени у нее уже был солидный. И это тоже – школа высочайшего оперного мастерства.
Как-то по приглашению Елены Опорковой в Центре побывал Владимир Хотиненко. Познакомились с Галиной Павловной. Он произвел на нее впечатление, исполнив «По Дону гуляет казак молодой»... Встреча с оперной дивой оказалась единственной. Но подаренная ею автобиографическая книга побудила режиссера задумать снять художественный фильм о жизни оперной певицы. Хотиненко – человек проницательный. В планах «не замахнуться» на классический многосерийный пересказ на экране хроники жизни.
«Что касается фильма о великом человеке, важно не забывать отличную истину: «Нельзя объять необъятное». Не нужна скороговорка. По поводу каждого из множества эпизодов ее, их жизни, можно снять отдельный фильм. Дружбой с какими людьми полна она! Одна история о том, что Сальвадор Дали балдел от Ростроповича чего стоит. В какое произведение искусства воплотилось восхищение исполнителем. Они дружили с Марком Шагалом, не говоря о выдающихся музыкантах».
В фильме режиссер хочет сосредоточиться на истории маленькой девочки из неблагополучной семьи, пережившей блокаду Ленинграда, потерю близких и тяжелую болезнь, но не отказавшейся от мечты стать певицей…, и она станет великой оперной певицей. Художественная фантазия будет переплетена с реальными событиями. Будут звучать прекрасные арии. Это должно быть яркое действие.
«Вишневская славится, что у нее нет музыкального образования!» - продолжает Владимир Иванович. «Она лишь брала уроки у фантастической женщины-педагога, которая ей поставила голос. Это дар Божий. Такое случается. Шаляпин тоже был одарен, тоже без образования, лишь «поставил голос». Уместна аналогия: вот есть алмаз, если его огранить, получится бриллиант… Мы не встретились с Вишневской в клубе. Но клуб оказался тем местом, что соединил нас дистанционно. Вот такая замечательная метафизическая связь».
Текст: Виктория Чеботарева
Фото из архива Клуба и участников этих воспоминаний.
ЛЮДИ И МНЕНИЯ
Галина ВИШНЕВСКАЯ:
«Я – русская женщина, русская певица, и считаю своим долгом передать именно русским оперным певцам то, что я знаю, то, чему меня научили мои незабвенные учителя. Это моя земля, мой народ».
Анжелика МАТВЕЕВА:
«Галина Павловна для меня – символ настоящей внутренней силы. Можно восхищаться ее прекрасным сопрано, но еще больше восхищает ее смелость: жить с высоко поднятой головой, говорить то, что думаешь, быть опорой тем, кого любишь. Женщина – эпоха, перед которой я всегда немного робела и была очень горда нашим знакомством и общением».
Елена ОПОРКОВА:
«25 октября Галине Павловне было бы 100 лет. Всем ее ученикам уже около 40 и более. Большинство из них состоявшиеся оперные артисты, выступающие на самых престижных сценах мира и в России. Когда мы встречаемся, у каждого из них есть свои воспоминания. И все они светлые!».
Владимир ХОТИНЕНКО:
«Я обнаружил, что эти две невероятные фигуры, народные артисты СССР – Галина Вишневская и Мстислав Ростропович – исчезли из культурного пространства нового поколения. Сейчас мало кто помнит о замечательной творческой паре. Это неправильно».
Владимир ДЕВЯТОВ:
«В клубе, когда там появлялась Галина Вишневская, она была королевой. Так себя преподносила. Впрочем, на общих клубных встречах собиралось немало звездных людей, каждый нес свой образ. Вишневская соответствовала своему статусу. Но в обычной жизни она была простым, общительным, но всегда ярким и интересным человеком».
